Tek tip

Monotip, doğaçlama, sürpriz, tam olarak tahmin edilemez sonuçla güçlü bir şekilde ilişkili olan güzel sanat tekniklerini ifade eder. Bu onun ana çekiciliğidir: Baskıların yaratılması her zaman ani bir karar unsuruna ve baskıyı ilginç bir şekilde yorumlama yeteneğine sahiptir.

Bu tür grafikler, benzersiz ve hatta araçsal (uygulamalı) bir çizim tekniği olarak kabul edilir.... İtalyan bir gravür ustası olan yaratıcısı babası Giovanni Castiglione olarak adlandırmak gelenekseldir. Rusya'da geniş kitleler monotipi ilk olarak Paris'te okurken sıra dışı tekniklere hakim olan ve daha sonra eve getirip evde popüler hale getiren Elizaveta Kruglikova sayesinde gördü.

Tekniğin özü bir izlenim yaratmaktır. Özel bir plakaya bir çizim uygulanır - bir fırça veya bir şablonla. Daha sonra bu çizimin üzerine bir sayfa kağıt konur. Sonuç olarak, alışılmadık, tamamen yeni bir görüntü, çizimi kopyalamaz (baskı için temel olarak). Ve bu görüntü çoğaltmaya meydan okuyor. Klasik teknik bu şekilde tanımlanır. Ancak desen sadece plakaya uygulanamaz.

Profesyoneller bir plaka kullanır, metal bir yüzeyden gelen izlenim parlak, etkileyici, doygundur. Aynı plaka, önceki deseni yıkayarak birçok kez uygulanabilir. Ancak günümüzde monotip, görsel sanatların tekniklerinden birden fazlasını içermektedir. Aynı zamanda, neredeyse otuz yıldır psikolojide çok popüler olan bir sanat pratiğidir.

Ve monotip öncelikli olarak bir baskı tekniği olarak görülse de, gravür veya litografi, gravür ile hiç de aynı şey değildir. Bu, bir görüntü elde etmenin temelde farklı bir yoludur. Eşsizliğindeki tuhaflık, bir anlamda monotip bir performans olarak kabul edilebilir. Genellikle bunlar oldukça tanınabilir resimlerdir - örneğin manzara resimleri. Ancak bazen renk kombinasyonlarının, dokuların, gradyanların, renk lekelerinin etkileşimlerinin ilginç olduğu bir soyutlamadır.

Bu arada, renk lekeleri hakkında. Yaklaşık 100 yıl önce bile, İsviçreli psikologlar, monotip tekniğinde oluşturulan çizimleri kullanarak kişiliği test etti ve inceledi. Bunların psikoterapist olduğunu söylemek daha da doğru, yani çizimler klinik çalışmalarda yer aldı. Hastalardan görüntülere bakmaları istendi ve insanlardan izlenim için hangi öğenin kullanıldığını söylemeleri istendi. Daha sonra çocuk psikolojisi ve pedagojisinde bu yöntem aktif olarak kullanılmaya başlandı: çocukların yaş özellikleri bu şekilde incelendi.

Monotip, bir teknik olarak o kadar iyi gelişmiştir ki, bir tür dallanmasını hak eder.... Ve renk şemasına göre, görüntünün uygulanma yöntemine göre, baskı formunun türüne göre, baskının tabanının türüne göre ve malzemelere göre türlere ayrılacaktır. Yani monotip, monokrom ve polikrom olabilir. Monokrom için ofset mürekkepler veya siyah baskı mürekkepleri kullanılır.

Diğer monotip türleri.

• Uygulama yöntemine göre temiz bir şekil ve alt tabakadan boya çıkarılmış bir görünüm alır. İlk durumda, çizim, kendisi için temizlenen yeni bir yere uygulanır. İkincisinde, boya tabandan çıkarılır ve temelde farklı bir görüntü elde edilir.
• Baskı plakası tipine göre monotip, ahşap, cam, plastik, film veya daha geleneksel metal şeklinde bir tabana sahip olabilir. Yukarıda belirtilen ayna cama atfedilebilir.
• Sanat malzemelerinin türüne göre monotip guaj, suluboya, mürekkep, akrilik, yağ vb. kullanılarak yapılabilir.

Ancak bu, tüm türlerin bölünmesi değildir. Aquatipia bugün ayrı bir teknik haline geldi - bu, guaj ile bir çizimin uygulandığı ve ardından boyasız alanların siyah mürekkeple boyandığı zamandır. Yaprak daha sonra kurutulur ve daha sonra suya yerleştirilir. Maskara suda tam olarak çözülmez, ancak guaj parça parça çözülür. Alışılmadık bir bulanık görüntü elde edeceksiniz.

gibi çeşitler de var deotip... Bu durumda, boya ile bir formun üzerine bir yaprak kağıt yerleştirilir ve üstüne ince bir aydınger kağıdı yerleştirilir. Aydınger kağıdına bir karakalem uygulanır (ancak başka araçlar da kullanılabilir, ancak kurşun kalem daha sık kullanılır). Bu, mürekkebi kağıda eşit olmayan bir şekilde yazdıracak ve olağandışı bir şey yaratacaktır. Orada negatif monotip... Oluşturmak için, boya kalıntılarıyla (deotiplemede kullanılan) bir form almanız, boyanmamış parçaları tekrar boyamanız ve kağıda başka bir baskı yapmanız gerekir.

Orada aquatipia, var mı aquagraf - Çözünmeyen sıvı boyayı alıp yavaş yavaş suyla dolu bir kaba eklemeniz gerekiyor. Yüzeyde, bir fırça ile iyice karıştırılarak desen oluşturan renk pigmentleri elde edilecektir. Ve sonra, zaten renkli su içeren bir kaba bir kağıt yaprağı gönderilir, su üzerinde motifin bir baskısı yapılır ve tabaka renkli "banyodan" nazikçe çıkarılır.

Harika, çok organik bir monotip türü olarak kabul edilir. florotipi... Kalıba boya uygulanır (şimdiye kadar her şey standarttır) ve yapraklar, çiçekler, yapraklar üstüne serilir, kağıtla kaplanır. Sonra her şey baskı altına girer ve ardından kağıt üzerinde doğal motiflerin kıvrımlarına sahip bir iz bırakılır - bu delicesine güzel, ince ve evin dekorunda rahat ve zarif görünüyor.

Ama hepsi bu kadar değil. Orada çıkartma - bir tabakadan alınan renkli bir çizimin basınç altında bir kumaşa veya seramiğe (muhtemelen başka bir şeye) aktarıldığı bir teknik. Son olarak, birçoğu hala okuldan tanıdık geliyor blotografi - harika bir monotip türü, herkese biraz "aptallık" sunuyor.Bir kağıdın ortasına suluboya veya guaj dökülür ve daha sonra bu sayfa farklı yönlere yatırılır, boya çizgiler (lekeler) oluşturur.

Monotype, geleneksel olmayan çizim tekniğinin başlığını, aşağıdaki gibi bir türün ortaya çıkmasıyla haklı çıkarır. nitrografi... Bu, sanatçının kağıt üzerinde bir tür görüntü yaptığı zamandır (genellikle bir kitapçıkta ikiye katlanır), daha sonra ilginç bir şekilde ipliği boyanın üzerine yayar, kağıda başka bir sayfa veya sadece ikinci katlanmış parça ile bastırır. Ancak, ipliğin uçları kağıdın altından dışarı çıkacak şekilde bastırır. Bir sonraki adım, kağıdın konumunu bozmadan ipliği dışarı çekmektir. İplik boyaların üzerinden kayacak, onları bulaştıracak, bir çeşit desen bırakacaktır. O da her zaman tahmin edilemez.

Bu teknikte yeterince ilginç numaralar var. Ancak ana olanlar, monotipi manzara ve konuya bölerek iki olarak kabul edilir.

Bu teknik özellikle muhteşem, onunla çalışmak ilginç.... Ve çoğu zaman bir orman, ağaçların arka planına karşı bir nehir, tek kelimeyle, böyle bir şey. Bir su yüzeyinde bir orman sergilemek, manzara monotipleri için yeni başlayanların favorisidir, ancak gerçekten çok güzel. Kalın bir kağıt yaprağı ikiye katlanmalıdır. Alt kısım kesinlikle üst kısımdan daha küçük olmalıdır. Ağaçlar üstte çizilir. Ve üst kısım alta bağlandığında (bir baskı oluşturmak için), bu ağaçları suya yansıtmanın etkisini elde edersiniz. Bu teknik hem çocuklara hem de yetişkinlere hitap edecek. Ve en önemlisi, neredeyse her zaman ortaya çıkıyor.

Bitmiş iş çerçevelenebilir, çok etkileyici görünüyor.

Çocuklar için bile öğrenmesi kolaydır. Özellikle çocuklar için, çünkü bir derste her şey çocukla çok net bir şekilde anlatılıyor.... Adım adım talimatları takip eden çocuk, tanıdık bir nesneyi tasvir eder. Sayfanın kenarlarından birine çizilir ve çalışmaya başlamadan önce, tahmin edebileceğiniz gibi sayfa ikiye bükülür. Ne için: Çocuk simetri ilkesiyle bu şekilde tanışır, çünkü yaprağın ikinci bölümünde çizdiği balık veya mantarlar simetrik olarak gösterilir.

Okul öncesi iseler, net bir geometrik şekle sahip nesneler çizmelidirler - bu şekilde simetri ilkesi daha net bir şekilde fark edilir.

Bir baskı oluşturmak için gerekli olan tüm malzemeler kabaca 4 gruba ayrılabilir. Bu temel, bunlar boya, bunlar aksesuar ve bunlar ek bileşenler. Bu nedenle, temel kalın kağıt veya karton olabilir, yeni başlayanlar genellikle bunları kullanır. Ancak yüzeyin boya ile hemen geçilmez olması önemlidir, aksi takdirde baskı çalışmayacaktır. Plastik, cam, ayna alabilirsin.

Boyalara gelince, çocuklar suluboya kullanma eğilimindeyken, yetişkinler akrilik boyaları tercih ediyor. Daha parlaklar, dokuları daha yoğun. Baskı daha doygun olacaktır. Ayrıca guaj da alabilirsiniz. Aksesuar olarak fırçalar veya rulolar kullanılır, ancak ayrıntıları çizmek için pamuklu çubuklar, kürdanlar, fırçanın arka uçları, kurşun kalemler - ince çizgiler çizen veya ileten bir şey almak mantıklıdır.

Monotipin hangi "hileleri" yapabileceğini açıkça göstermek için, en basit ana sınıflar üzerinde birkaç çalışma yapmak yeterlidir.Örneğin, monotip tekniğini kullanarak bir kelebek yapmak. MK, hem okul öncesi hem de daha büyük çocuklar için uygundur ve yeni başlayan bir yetişkin bile merak edecektir. Bir kelebek oluşturmak için kalın bir suluboya kağıdına, ayrıca guaj, fırça ve bir bardakta suya ihtiyacınız olacak.

Adım adım "Kelebek" konulu monotip.

1. Kalın, dokulu kağıdı bir kitapçıkla ikiye yuvarlayın.
2. Sayfanın ortasında, böceğin karnını çizin, bunu siyahla yapabilirsiniz.
3. Bir tarafta (sadece bir tarafta!), Bir kelebeğin kanatlarını çizmeniz gerekir. Parlak renklerde, etkileyici, doygun olmalıdırlar. Her kanatta bir çeşit desen veya süs olmalıdır.
4. Bu yapıldıktan sonra, tabakanın birbirine yarıya bastırılması gerekir. Ve çizimi daha net bir şekilde basmak için katlanmış tabakanın üzerinde bir rulo ile yürüyebilirsiniz.
5. Sadece sayfayı tek bir hareketle düzgün bir şekilde açmak için kalır.

Hazır!

Bir kış teması üzerine çok güzel çalışmalar yapılıyor. Çocuklar için bu, yaratıcı düşünmeyi geliştirmek için harika bir egzersizdir. Yerde kar, uçan kar, kar kapaklı ağaçlar - bu her zaman kış arifesinde neşelenir, biraz büyülü görünür.

Ve burada tamamen bağımsız tablolar haline gelecek birkaç ilginç seçenek var.

• Mavi boya ile cam bir yüzey üzerinde bir arka plan yapın. Mavi, mor, tonları karıştırabilirsiniz. Daha sonra bu zemin üzerine pamuklu çubukla farklı desenler yapılır. Islak çizimin üzerine temiz bir kalın suluboya kağıdı yerleştirilir. Ortaya çıkan görüntü gümüşi parıltılarla kaplıdır. Bu, bir tür Yeni Yıl zanaatı için bitmiş bir resim veya arka plan olabilir.
• Yoğun bir tabaka almanız, orada mavimsi kar çizmeniz ve üzerine beyaz bulutlar (guaş içinde) yapmanız gerekir. Ardından, boya kıvrımların ortasında birikecek şekilde kağıdı buruşturun - arka plan daha açık hale gelecektir. Ve boya kuruduğunda, tabaka tekrar düzelir.
• Kalın bir kağıt yaprağı alın, yatay olarak katlayın. En üstte, mavi ve beyazı kullanarak bulutları çizin. Sonra bir rulo kullanarak altta bir izlenim bırakın. Kış gökyüzü, kar örtüsü - her şey güzel ve don tam anlamıyla çizimden bulaşıyor.

Kelebek ile aynı prensipte simetrik bir çiçek veya balık yapılır. Manzara veya konu monotipi çok ilginç değilse, bir natürmort tasvir etmeye çalışabilirsiniz. Ve daha sonra bazı detayları boyamayı bitirebileceğimiz ve onları açıkça tanınabilir bir şeye dönüştürebileceğimiz soyutlama ile oynamak her zaman ilginçtir. Etkileyici sanatsal deneyler!